ITALIANISTICA TUNISIA ITALIA CULTURA TURISMO VACANZE - Terìaca protagonista in Tunisia il 20 agosto alle 21 all'anfiteatro romano di Eljem

15 ago 2008

Terìaca protagonista in Tunisia il 20 agosto alle 21 all'anfiteatro romano di Eljem

venerdì 15 agosto 2008

Ancora un successo internazionale per Gianni Bruschi e Nausika – Scuola di Narrazioni
Mercoledì 20 agosto alle 21, nel magnifico scenario dell'anfiteatro romano di Eljem, la celebre città tunisina, va in scena lo spettacolo Terìaca con Gianni Bruschi alla voce, Luca Rossi al tamburello-tammorra e Acai Lombardo Arop alle danze mediterranee.
Terìaca è un concerto-spettacolo che attraverso la danza, l'azione teatrale e la musica dal vivo, rievoca e rinnova un antico rito di rinascita. La caduta nell'incubo, la discesa nella "notte dell'anima", lentamente svaniscono e si fondono alla danza. Verranno eseguite ballate, arie antiche dei carrettieri in dialetto Salentino, Pizziche, Tarantelle dal Gargano, Tammurriate napoletane e canti in Grìko (una lingua parlata in una zona della Puglia, la Grecìa Salentina, tra Lecce, Otranto e Gallipoli, un'area con tradizioni, architettura e riti risalenti alla Magna Grecia), visti come classici del patrimonio musicale, tradizionale ed espressivo italiano. Lo spettacolo è il momento conclusivo del laboratorio di danza, teatro e musica, dal 15 al 20 agosto nell'ambito del Festival Dècouvertes Tunisie 21, con danzatori e musicisti italiani e tunisini condotto da Gianni Bruschi, docente e responsabile del medesimo corso, oltre al teatro per bambini, proposto ogni anno ad Arezzo da Nausika – Scuola di Narrazioni.

Terìaca, produzione di Nausika – Scuola di Narrazioni, ideata e diretta da Gianni Bruschi, si è formata dall'incontro di musicisti di formazione classica - soul - jazz e tamburellisti, percussionisti esperti del repertorio popolare del sud d'Italia, con l'obiettivo di accompagnare dal vivo spettacoli di teatro/danza ispirati alla cultura mediterranea. L'ensemble ha sviluppato in maniera autonoma un progetto discografico di rilettura della musica popolare, che vuole mantenerne intatta l'essenza, spogliandola di quei lati che ne fanno un prodotto regionale e folcloristico, attraverso l'interpretazione di arie e ballate in un sound raffinato e moderno, viste come classici del patrimonio musicale italiano.
Estratti di vari concerti di Terìaca sono su www.youtube.com/narrazioni
Attualmente l’Associazione Terìaca con Nausika - Scuola di Narrazioni (www.narrazioni.it) svolge un programma per danzatori di università americane (nel 2008: University of Virginia, University of California – Irvine, Birmingam Southern, presso l’Accademia dell’Arte – Performing Arts in Italy).

Gianni Bruschi: Laureato in materie letterarie e storia del teatro e dello spettacolo presso l’Università di Siena, ha frequentato seminari di formazione e preso parte a produzioni con Franco Di Francescantonio, Loriano della Rocca (Cricot 2 di Tadeusz Kantor) Han Arai (Han Mime Kobo – Tokyo), di Robert Cacioppo (Florida USA), Gabriella Bartolomei, Hazel Carey (Black Theater), Giulia Lazzarini (Arta – Parigi), Centro Nazionale Teatrale, Kevin Krawford (Roy Art Thèatre). Ha effettuato seminari con la Berkley School of Music di Boston presso Umbria Jazz e studiato canto Spiritual/Gospel con Nehemiah Brown, Laverne Jakson, Ashley Davis e Cheryl Porter. 1999/2001 Lavora per Cauchemar Concret Teatro di Loriano della Rocca nel progetto Kantor 2000. Ha tenuto concerti con Silvano Grandi Jazz Quartet, Lalla Morini, Big Band di Italo Marconi, Perugia Big Band, Nehemiah Brown & The Gospel Tree, G. Bruschi Jazz Quartet con Emilio Marinelli, Massimo Manzi, Gabriele Pesaresi, Massimo Morganti. E’ socio fondatore dal 2001 dell’Associazione Terìaca che ha collaborato con la “Scuola di Tarantella e danze Popolari del Mediterraneo” di Eugenio Bennato. Il progetto Terìaca si è sviluppato attraverso laboratori e seminari spettacolo sulla cultura etnopopolare Mediterranea, svolti sia in Italia che all’estero con: Romans International – Francia, Daqqa Roudania – Marocco, Art et Jeunesse Eljem – Tunisia, Ecole de Sfax di Kolua Kamoun, Las Migas – Spagna, Zhora Lajnef Groupe – Tunisia, Trinity College - Dublin, Berliner Schule für Schauspiel – Germania, University of Virginia, Birmingam Southern, University of California. Alcune partecipazioni: Roma - Auditorium Ennio Morricone (2003), direzione artistica degli atelier sulle danze mediterranee presso Eljem - Tunisia - Festival International Découvertes Tunisie 21(edizioni 2003, 2005, 2006, 2007), Romans Sur Isère - Francia - Oasis du Carnaval de Romans (2004), Taroudannt - Marocco - Festival de Taroudannt (2004), Alessandria d’Egitto - “Rassegna: Italie à Alexandrie" - Teatro Garage (2005), Tirana - Albania - Teatro dell’Opera e del Balletto (2006), Patrasso – Grecia, Patras Europian Capital of Culture (2006), Arezzo Festival 2007 e Play Art Festival 2007. Ha collaborato con musicisti e danzatori dell’area mediterranea: Hicham Halimi, Medhi Nigga/Daqqua Roudania - Marocco, Gilles Coullet, Hocine Boguerra, Laurence Giorgi – Francia, Jorge Diaz Rodriguez, Isabelle Laudenbach, Lisa Bause, Sílvia Pérez Cruz – Spagna, Zohra Elajnaf, Ayoub Elajnef, Hassin Ben Miloud, Raoued Rhouma - Tunisia. Attualmente lavora nei progetti di formazione e spettacolo per la Scuola di Narrazioni di Nausika e sempre per la Scuola di Narrazioni come docente di voce e teatro presso l’Accademia dell’Arte – Performing Arts in Italy.

Luca Rossi: Studia etnomusicologia presso il Dipartimento di arte musica e spettacolo di Bologna. Apprende le tecniche dei tamburi a cornice e a calice dai maestri: Franco Faraldo,Marcello Colasurdo,David Kuckermann,Glen Velez, Fabio Tricomi, Arnaldo Vacca, Andrea Piccioni,Paolo Cimmino, Benham e Reza Samani,Micheal Metzler,Marzouk Mejri. Ha effettuato numerose collaborazioni con esponenti della scena musicale popolare campana, della musica etnica internazionale(Marcello Colasurdo(Campania), Benham Samani(Iran), Kelvin Sholar(Stati Uniti) e compagnie di teatro danza (Taranta Power, Centro Nazionale Teatro, Tambours du Mediterrannèe, Teriaca). Con l'Associazione "Danzemeticce" svolge attività di workshop sulla didattica e la ricerca relativa alla danza e ai tamburi a cornice nel contesto interculturale. E' endorser per il marchio Musiqua framedrums. Ha partecipato a diversi festival nazionali e internazionali: El Jem 2005 (Tunisia), Mosaico Mediterraneo 2005 (Salento),Patras 2006(Grecia), San Patrick Chorus 2006 (Los Angeles),Concerto del 1 Maggio (Bologna,2006/ 2008), Notte Bianca di Napoli(2007), Tamburo Mundi 2007 (Freiburg),Cantina Bentivoglio JazzClub Bologna(2007), Leuciana Festival 2007/2008(Campania), Festival Tarantella Power (Caulonia,2007),Afroscopia2007(Bologna),Le Muse del Mediterraneo(Verona, 2008),Fimec -Festival Internacional de la Musica Etnica(Andalusia 2008). Collabora con l'Orchestra Popolare Casertana(2008). Cura la direzione artistica di "Curtile 2008" rassegna interamente dedicata alla cultura popolare in Campania. Con il gruppo Cathartica vince la prima edizione del Festival nazionale di musica etnica "Terre in Moto 2006", Incide il disco "Purkiakos".

Acai Lombardo Arop: Laureata al DAMS di Bologna indirizzo teatrale con una tesi sperimentale in antropologia della danza. La sua ricerca spazia fra le danze più diverse indagando il legame storico, sociale ed espressivo che le unisce. In ambito coreutico intraprende un percorso di studio interdisciplinare, approfondendo con dedizione diversi stili di danza, dalle danze popolari del sud Italia al flamenco, dalla danza africana tradizionale alla danza contemporanea occidentale. Frequenta numerosi stage e laboratori con alcuni fra i migliori maestri: danza contemporanea con Compagnia Virgilio Sieni, Compagnia Abbondanza-Bertoni, danza Buto con Yoshito Ohno, capoeira con Mestre Ciro di Salvador de Bahia, danza afro-contemporanea con Katina Genero Madrigal, danze Orixà con Augusto Omolou. In campo teatrale si forma con maestri come Michele Monetta, Marco Sgrosso, Teatro delle Albe, Giuliano Scabia, Odin Teatret. Ha elaborato uno stile personale di danza che unisce la Tammurriata campana con le movenze estatiche delle danze di derivazione africana, che ha chiamato “Tammurriata nera”. Ha partecipato come danzatrice solista al Womajazz Festival(Prato), Sarajevskazima (Bosnia), Festival del Mediterraneo (Montpellier), Festival musicale del Mediterraneo (Genova), 2° Anniversario dell’Archivio Sonoro Canzone Napoletana (Auditorium RAI - Napoli), il programma Geo & Geo, Afroscopia (Amani for Africa), Leuciana Festival (Caserta). Vincitrice con il gruppo Cathartica Mediterraneo del Premio Nazionale per la Musica Etnica “Terre in Moto 2006”. Ha danzato per Terìaca, Carlo Faiello, Teresa De Sio e Raiz degli Almamegretta. Studia canto gospel con Colin Vassel, Bob Singleton, Reverendo Keith Moncrief, Laverne Jakson, Irene Robbins. Ha cantato nel Morley College Gospel Coir di Londra e nel Coro multietnico Mikrokosmos d Bologna. Ha recentemente collaborato in due dischi: Babel Sound de La banda di Piazza Caricamento (Promo Music) e Purkiakos di Cathartica Mediterraneo. Attualmente collabora con diversi artsti e gruppi tra i quali Su-She-Duo, Irene Robbins, Keiko McNamara, La banda di piazza Caricamento, continuando a portare avanti progetti personali. Presidente dell'Associazione Culturale Danzemeticce, nata per la diffusione della danza come veicolo transculturale. A Bologna insegna danza e scrive per il “Il Tamburo”, giornale nato per l'immigrazione e l'intercultura ad opera dell'associazione Felsimedia.